Ela é crua. Ainda assim, dentro de sua crueza, existe sensualidade, malemolência, frescor e boas nuances de uma autenticidade que beira o tradicional. Por meio de uma guitarra distorcida rebolante e um chimbal seco indicando o tempo do andamento rítmico, a canção já nasce com uma desenvoltura madura ao ponto de mostrar, ao ouvinte, a sua natureza rock n’ roll no seu sentido mais puro.
Chamando a atenção por, desde sua introdução, oferecer uma paisagem sonora equilibrada no que se refere ao trabalho de mixagem, a faixa vem adornada por um bom corpo desenvolvido por um baixo de presença marcante, bojuda e robusta. A partir dela, a faixa acaba sendo agraciada pela qualidade da consistência, fazendo com que sua paisagem sonora se desenvolva com firmeza e adornada por uma base sólida.
Ainda assim, em momento algum a faixa acaba criando rigidez. Sempre mantendo seu mesmo tom de veludo, a faixa se destaca pelo seu viés rebolante e por uma identidade rítmico-melódica que, muito além de rememorar a sonoridade de bandas como The Doors e AC/DC em sua era-Bon Scott, ela traz consigo um toque retro saudosista e charmoso do rock setentista, especialmente aquele antes de transcender às influências da psicodelia. Leve, fresco e swingado, o que Rock N Roll Mood oferece é um comovente recordar da simplicidade do rock diante do despertar da sua era de ouro.
